荧幕上的夏科：一位医学巨擘的影像重塑与神经科学史观解构

　　本研究通过分析《弗洛伊德：秘密激情》(1962)、《年轻的弗洛伊德》(1976)等五部影片，追溯让-马丁·夏科(Jean-Martin Charcot)在百年电影史中的形象演变。研究人员揭示导演如何将这位神经学先驱重塑为斯芬克斯式符号，借其诊断视角探索疾病感知与人类苦难的深层意义，为医学史与视觉文化研究提供新范式。

　　

本研究深入探讨让-马丁·夏科(Jean-Martin Charcot, 1825–1893)在电影史中的演变轨迹，通过分析《弗洛伊德：秘密激情》(Freud: The Secret Passion, 1962)、《年轻的弗洛伊德》(Der junge Freud, 1976)、《奥古斯丁》(Augustine, 2003/2012)及《疯美人舞会》(Le Bal des folles, 2021)五部影片，揭示导演如何依据不同历史语境与美学诉求对这位神经学先驱进行多重诠释。电影创作者延续了夏科本人在癔症(Hysteria)等神经系统疾病领域的临床观察方法，将其塑造成谜语般可变而富含解读空间的斯芬克斯式人物。影像叙事不仅再现夏科形象，更承袭其诊断凝视(diagnostic gaze)模式，以视觉媒介探究关于疾病感知、心理困扰与人类苦难体验的深层命题。夏科的遗产由此超越医学史范畴，持续在视觉文化领域产生共振。